Кръстин Настев: Предизвикателство е да претворим „Бал с маски“ с режисьора Игнаси Кристиа. Очакваме впечатляващ спектакъл.

Маестро, каква е Вашата концепция за "Бал с маски"? Как я приема оркестърът на Варненската опера?

Мисля, че за концепция може да говори режисьорът, сценографът или дизайнерът на костюмите. Диригентът претворява партитурата на базата на традицията и на собствения си опит. Но, ако трябва обаче, наистина да използвам думата концепция, то тогава ще кажа, че моята концепция е базирана на принципа да следвам авторовия замисъл. За мен музикалната идея при поставянето на една опера е част от общата идеята на екипа, който има нелеката задача да осъществи премиерата. Операта е колективно изкуство и най-важното условие за успешен спектакъл е стабилният екип. Ако някой елемент в екипа липсва или не функционира добре, тогава работата става много трудна, тягостна и понякога финалният резултат е незадоволителен.  

Що се отнася до оркестъра на нашия театър, мисля, че колегите свирят музиката на Верди с желание и емоция. Някои от тях си спомнят предишни постановки на операта и затова работата върви по-леко и по-бързо. Надявам се да им е интересно това, което правим. 

Моята задача с тях е да ги накарам да ме следват в търсенето на детайла, в изпълнение на всички нюанси в партитурата и чрез тяхното свирене да подсилим драматургията в заглавието. Всеки образ в „Бал с маски“ има тема с различен характер. Например, заговорниците са изразени с мрачна тема с кратки, накъсани мотиви в минор и гласовете в оркестъра се наслагват полифонично. За тях търся по-отчетлив звук и по-кратък, остър щрих. Темата на Рикардо е лирична - свързана е с любовта му към Амелия. Търся за нея изразителност и по-напевен звук във флейтата и кларинета, когато той се появява. За темата на Амелия, която Верди е възложил на ефирен акомпанимент, наподобяващ едно леко трептение на въздуха в струнните инструменти, едно вълнение в хармонията и една солираща флейта, която се извисява над всички в ре мажор, за да покаже надеждата на Амелия, че ще открие билка срещу любовните страдания, търся по олекотен, по-мек и светъл тон. Мисля в тази посока, когато работя с оркестъра.

Прочети още: Кръстин Настев: Предизвикателство е да претворим „Бал с маски“ с режисьора Игнаси Кристиа....

"Парижката Света Богородица" тази вечер на Летния театър след дъжда

Прогнозата е дъждът да спре до 19 ч.
Варненската опера ще представи мюзикъла, който стана супер хит на Лято 2020, днес 4 септември, от 20:00.

Първият септемврийски дъжд няма да промени плановете на Държавна опера Варна да представи тази вечер в Летния театър на морския град спектакъла, който се превърна в най-успешната премиера на фестивала „Опера в Летния театър“ и ММФ „Варненско лято“ 2020.

 Представлението ще се проведе днес, 4 септември, от 20:00 в Летния театър. Прогнозите на синоптиците предвиждат дъждът да спре към 19 часа, така че техническите служби ще могат да подготвят сцената и да подсушат местата за зрителите на импозантното звуково и светлинно шоу.

Прочети още: "Парижката Света Богородица" тази вечер на Летния театър след дъжда

Артистичната общност приветства новите лога и графичен стил на ТМПЦ Варна, Държавна опера Варна и Драматичен театър Варна

Артистичните среди в България приветстват новите лога и графичен стил на ТМПЦ - Варна, Държавна опера - Варна и Драматичен театър „Стоян Бъчваров“ - Варна

Цялостната ребрандинг концепция за нови лога и графичен стил на Държавна опера - Варна, Драматичен театър „Стоян Бъчваров“ – Варна, и ТМПЦ – Театрално-музикален продуцентски център - Варна с автор дизайнерката Радослава Боор стана повод за обсъждания в артистичните кръгове у нас. Тя беше посрещната с подкрепа в професионалните среди на театрали и визуални артисти много скоро след като беше обявена. 

Положителни отзиви за проекта дадоха водещите български график дизайнери Димитър Трайчев, автор на досегашните лога на институцията, и Кирил Златев. Димитър Трайчев отбеляза: „Концепцията на дизайнера е пред нас. Тя е недвусмислена и еднозначно адекватна. И като посока, и като уплътняване на бъдещия бранд, наследник на огромна културна памет. Концепцията решава сложен управленски казус в областта на бюджетните културни институти. Не се съмнявам, че дизайнерската общност от всички нива ще приветства новата визия. Ще приветства и смелото решение на ръководството на ТПМЦ – Варна, да се обърне към професионалист.“ 

Прочети още: Артистичната общност приветства новите лога и графичен стил на ТМПЦ Варна, Държавна опера Варна и...

Скръбна вест! Почина Тео Костов

ТЕОДОСИ ДИМИТРОВ КОСТОВ (20.05.1935 - 01.09.2020) е роден на 20 май 1935 г. във Варна. Завършва средното музикално училище “Д. Христов” – Варна. От 1967 г. е солист на Варненска опера. Специализира в оперната студия на проф. Христо Бръмбаров (1972) и в Кировския театър за опера и балет – Ленинград при Борис Покровски и Константин Симонов (1974). През 1977 г. специализира и Болшой театър – Москва. По-значими постижения в неговата творческа дейност са: Граф ди Луна от «Трубадур», Риголето от едноименната опера, Жорж Жермон от «Травиата», Ренато от «Бал с маски» (Верди); Фигаро от «Севилският бръснар» (Росини), Жерар от «Андре Шение» (Джордано), Джани Скики от едноименната опера на Пучини. За ролята на Княз Игор от едноименната опера на Бородин е удостоен с награда от Националния преглед на оперното и балетно изкуство в Стара Загора (1979). Получава национални отличия и за участието си в партиите на Симеон от «Лето 893» (П. Хаджиев) и Паоло Албиани от «Симоне Боканегра» (Верди). Гостува съвместно с трупата на Варненска опера в Испания, Италия и Египет, където участва в първата съвместно реализирана постановка на операта «Травиата» (1989).